（三）音乐的移情美
音乐就其本质来讲，只是一种由于物质的振动而产生的声波现象，并不带有任何的感情色彩。然“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”据此，音乐便也有了情感，这种情感是由“人心之动”而引发的，它来源于“人”，来源于“物”。白居易对这种音乐的移情现象也有所阐述：
猿苦啼嫌月，莺娇语呢风。移愁来手底，送恨入弦中。——《筝》
“弦”作为一个用来演奏乐曲的乐器的部件，本来只是一种无情无义的物体，只是因为将“愁”移入手底，然后“送恨入弦中”才使得音乐有了断肠的怨恨，才使得本是无情无义的“弦”，演奏出的是有情有义的音乐，这是因为人的情感已经移到了音乐中的缘故。再如：
第一第二弦索索，秋风拂松疏韵落。第三第四弦泠泠，夜鹤忆子笼中鸣。第五弦声最掩抑，陇水冻咽流不得。五弦并奏君试听，凄凄切切覆铮铮。铁击珊瑚一两曲，水写玉盘千万声。——《五弦弹》
在这里，诗人以一连串生动的比喻，铿锵的语言，夸张的手法，描绘了演奏者弹五弦的绝技。手中五弦，弦弦不同，五弦并奏，凄切铿锵，杀声惨气，浸入肌肤，其效果绝妙无穷。演奏家将自己对情感的理解，化解到“弦”（音乐）中，最终产生了“水写玉盘千万声”的强烈效果。
除了诗人的音乐诗之外，白居易也曾在《和思旧乐》中就情感的移入作了详细地阐述：
我为此山鸟，本不因人生。人心自怀土，想作思归鸣。……峡猿亦无意，陇水覆何情。为入愁人耳，皆为断肠声。——《和思旧乐》
在白居易看来，山鸟、峡猿、陇水这些本来无情无义之物，之所以有情有义，乃是人们将自己的意情移入到音乐之中，它才具有了巨大的感心动魄的威力。白居易的这些论断说明，他不仅是一个音乐鉴赏家，也是一个有创见的音乐美学理论家。
（四）音乐的联想美
音乐作为一种艺术，是人类情感的产物，必然给人带来情感作用，使人产生无限的遐想，产生联想美。古代钟子期聆《高山》曰“善哉，峨峨兮若泰山！”，赏《流水》曰“善哉，洋洋兮若江河！”，（18）便是高度联想能力的体现。其实，按照德国著名音乐家舒曼的说法，音乐形象构思过程的本身，就是一种视听交汇的心理流程，他说：“在音乐的想象中，……往往视觉对听觉起配合作用。视觉这个永远在积极活动的感官，能把音乐中产生的形象加以巩固和保持，随着音乐的进展，使它的轮廓变得愈来愈明确。”（19）对于音乐联想美的描述，在白居易的音乐诗中，有着俯首皆是、随手可拾的范例：
大声粗若散，飒飒风和雨。小声细欲绝，切切鬼私语。又如鹊报喜，转作猿啼苦。——《五弦》
清紧如敲玉，深圆似转簧。——《题周家歌者》
落盘珠历历，摇珮玉琤琤。——《和令狐仆射小饮听阮咸》
急声圆转促不断，轹轹辚辚似珠贯。缓声展引长有条，有条直直如笔描。下声乍坠石沉重，高声忽举云飘萧。——《小童薛阳陶吹觱篥歌》
四弦不似琵琶声，乱写珍珠细撼铃。——《春听琵琶，兼简长孙司户》
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。——《琵琶行》
我们似乎可以把白居易的音乐诗看成是对音乐想象中的视觉因素的“还原”了，但，这不是简单的“还原”，因为诗人懂得每首乐曲的背后都深深隐伏着作者的情态，要理解音乐的深邃，体味音乐的内涵，单靠这些直觉是远远不够的。因此，音乐诗中对音乐形象的还原，与其说是对音乐形象的模拟，不如说是更为主要的表现诗人欣赏音乐时所引起的审美感受，也包括诗人藉此而抒发的主观情感。诗人是从不断变化的音乐旋律中产生了对生活和艺术的丰富联想，而又将这些联想化作精妙的比喻，反过来穷尽了音乐的美。换言之，诗人以一连串客观物体的音响作比喻，既富于生活气息，又绘声绘色。一方面淋漓尽致地表现了演奏者的高超技艺；另一方面把曲调的起伏、高低、大小、快慢、强弱、抑扬、顿挫、断续、错杂的变化及特征，以及音乐的动感和境界，都不同程度的、恰到好处的描绘出来，使听着如临其境、如闻其声，在不知不觉中进入了一个神奇的音乐世界，陶醉于音乐美感之中。
马克思说过：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也没有了意义。”如果诗人没有音乐的耳朵，没有高度的音乐鉴赏力，没有对人生坎坷的深切体验，没有把自己的感情倾注于乐曲之中，是绝对不能作出如此出色的描绘的，钟子期能够从伯牙的旋律中“看”到“峨峨泰山”、“洋洋江河”，而白居易并没有把音乐给予直接物化，而是间接形象地形容了乐曲的魅力。因此来说，白居易的音乐鉴赏能力是高于钟子期的。
（五）音乐的意境美
意境美是我国古代美学思想中的一个重要范畴，其宗旨是追求言外之意、韵外之声。这种言外之意是无边无垠的，往往给人一种独到的遐想。白居易的音乐诗也表现出了对音乐意境美追求，只不过他接受了老子的“大音希声”、庄子的“至乐无乐”的观点，认为音乐在休止时往往产生意想不到的意境。
冰泉冷涩疑弦绝，疑绝不通声暂歇。别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声。——《琵琶行》
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。——《夜筝》
歇时情不断，休去思无穷。——《筝》
此时此刻，音乐虽然停止了，却产生了比有声时还要强烈的效果，达到不可想象的意境。有时，在乐曲还未奏响之际，诗人就已经投入地进入到了音乐的意境之中了。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。——《琵琶行》
不难想象，诗人何以在“未成曲调”时就已经“先有情”，这是白居易感受到的琵琶曲调的情感内容，“这‘不得志’的感受对于这首诗来说，却是诗中特殊的而且带有根本性的情感内容。”（20）正因为音乐所产生的意境，唤起了诗人的情感，也唤起了诗人的心境，从而使诗人的情感融进了音乐的意境之中，寄托了诗人的情思。
白居易的音乐美学思想虽未形成宏篇巨制，但也颇有一定的系统性与现实性，他在论述现实生活中的音乐问题时，都可以看到上述音乐美学思想的有机联系和综合表述。尽管多从统治阶级的利益出发，却也表明了他复兴儒家乐教思想的实践和努力，不失为我国音乐美学理论中的一块宝地。故此，探讨和论证白居易的音乐美学思想，具有一定的现实意义和历史意义。鉴于笔者才疏学浅，仅以此篇抛砖引玉。
【附注】：
（1）白居易《与元九书》。
（2）白居易《听幽兰》。
（3）孔子《论语·泰伯第八》。
（4）荀子《荀子·乐制篇》。
（5）荀子《荀子·王制篇》。
（6）公孙尼子《乐记》。
（7）公孙尼子《乐记》。
（8）白居易《策林·六十四》。
（9）白居易《策林·六十四》。
（10）白居易《覆乐古器古乐》。
（11）公孙尼子《乐记》。
（12）公孙尼子《乐记》。
（13）公孙尼子《乐记》。
（14）白居易《策林·四》。
（15）白居易《策林·四》。
（16）《管子·内业》。
（17）嵇康《琴赋》。
（18）《列子·汤问》。
（19）转引自田青《三类不同的音乐形象》，载《音乐艺术》1983年第三期。
（20）王朝闻《审美谈》。
