对古筝艺术书籍发展的建议
1、古筝书籍类别比重有待协调，分类有待明细化
目前古筝书籍在数量方面，大类中的古筝教材用书和曲集明显多，而关于古筝艺术的文字论著却少得可怜。在小类中，各类层次、水平的用书比重相差大。比如在古筝曲集这一大类中，名曲曲集所占分量明显要大于古筝专门练习曲集的分量。其间存在着严重的不平衡，这对古筝艺术整体的繁荣和发展多少有影响。
教程类用书是占比重较大的类别。但有些书整体质量不高，有些在整体编排和设置上还缺乏合理与科学性。等等都有待于提高，在专业分类上也有待于明细化。比如教材是为青少幼儿设计还是为业余自学者设计，等等还有待于加强。以保证学习者能够选择适合自身之用的教材和高效学习。
考级类用书由于考级机构多，所选乐曲以及定级等方面混乱，有待统一。此外在编排设置上还有待于科学化。其中一个比较好的设置在于对基础练习曲的涉猎。这为学习者按部就班，有针对性、目的性的学习无非是一个好的选择。专门的练习曲集也有待于加强。相对于古筝曲作，练习曲很大的一个特点就是专门，它专门为某个指法或者组合而设计，是一种带有明确目的和针对性的。它可以从古筝最基本的发音，到筝曲中常用指法和指法组合进行重点训练。但是市面上练习曲用书相对稀缺，造成学习者选择过于局限。由此，对古筝专门练习曲集的建设是古筝艺术不能轻易忽视的、重点建设的一个环节。
由流行歌曲改编来的筝曲目前深受学习者欢迎。简单的技法、动听的旋律能够让学习者不断找到学习的乐趣，激发学习的积极性，也对专业学生调节专业练琴的枯燥起到重要的作用。古筝艺术工作者可以将流行乐曲或素材纳入到专门的创作中来，“以曲促技”，让学习者的学习更富成效。
2、文字著述有待于树立精品观念，多角度研究
如果我们在书店仔细观察一下古琴、古筝书籍，我们很容易发现公开出版发行的琴谱虽然少见，但有关古琴艺术的文字著述很多。而在古筝却与之天壤之别。曲谱曲集多，文字著述如数家珍。这种曲多论少的状况，是古筝艺术发展和学科完善过程中一颗不可小视的绊脚石。中国古筝艺术需要理论著述，否则是一个不完善的体系。当前的古筝文字著述不能满足广大学习者、爱好者的文化需求，这种状况是有待重视并加以解决的。当前上市的文字著述少是显而易见的，另外一个弊病就是缺乏精品。有一些著述仅仅是一般性知识的梳理，可读性有了，但理论积淀不深厚。由此，笔者认为古筝艺术工作者应该在精品观念的前提下，从对中国古筝流派的介绍、乐曲的推介、名家传记的撰写以及演奏方法等不同的角度潜心研究，为广大读者提供系统的、完备的理论成果。这项工作对于完善理论建构、指导实践和推动古筝艺术整体而全面的发展具有极为重要的意义。
3、民间筝曲的保护和拯救力度有待加强
对传统古筝乐曲的整理挖掘是中国古筝艺术长足发展的必要举措，对古筝艺术的保护和传承具有极为重要的现实意义。在专门流派的曲集中，有些流派曲作的整理和挖掘工作还不到位。虽然有些流派的专门曲集早在上个世纪已经出版，但由于年代原因，它们只能深藏于各大图书馆，市面上也较难见到相关的版本，这对古筝艺术爱好者、研究者来说，无疑是一个缺憾。传统古筝乐曲集以及相关文史的梳理等等还有很多空白有待填补。比如山东省非物质文化遗产传承人——山东筝乐代表人季玉玺先生（其外祖父为山东筝派著名筝家张为昭先生），季玉玺先生除继承外祖父的古筝演奏艺术之外，在乡野的数几十年中，挖掘整理和创编筝曲等等，对山东古筝乐的发展做出了巨大的贡献。又如国家级非物质文化遗产——河南邓州板头曲传承人——宋光生（曾拜师河南著名筝乐大师曹东扶先生学习），在板头曲传承、演奏等方面的极深造诣，数年来，他培育新人，整理古筝技法和曲谱，为河南板头曲的推广做出贡献。填补这些空白，对古筝艺术的继承、传承和发扬、研究都具有极为重要的意义。此外，传统流派的正宗传人也都渐渐年事增高，对传统乐曲的挖掘、拯救和整理已迫在眉睫。
古筝艺术的发展如火如荼，关于古筝艺术的书籍在表面上看似壮大，但其内里存在着严重的失衡、缺陷乃至空白。这不得不为当下古筝爱好者、学习者所关注。以上是对古筝书籍的盘点，因笔者个人水平有限难保挂一漏万，但静待专家与古筝同仁指点交流为盼。
作者简介：
韩建勇，1982年生于山东阳信，17岁师从山东古琴学会会长、诸城派古琴传人高培芬学习古筝演奏；山东艺术学院期间，经常拜访山东筝派著名古筝演奏家、代表人韩庭贵先生，并受其教诲。大学四年中，学习演奏之余，潜心研究中国古筝艺术，在《民族音乐》等省级刊物共发表文论多篇，包括《谈古筝音乐的体验》、《古筝别名考与形制的历代沿革》等；现已浙江大学研究生毕业，在《乐器》、《齐鲁艺苑》等国家级核心期刊发表多篇文章，如《古筝名曲解题与赏析1-4》连载四期、《古典到底——筝乐中寻梦》、《王昌元筝友见面会纪实》、《古筝音乐韵之探微——兼谈古筝演奏家项斯华的古筝艺术》等（均发表于《乐器》）；《古筝音乐美之鉴赏》发表于《音乐周报》等。现于杭州运作清平乐筝馆。
