跨越了世纪的戏曲研究超越了古典的研究范畴，以从王国维到张庚的辉煌成就，完成了戏曲学的现代构建和发展。可是，诸多的戏曲历史著作和文章中却存在着明显的缺失，那就是没能给予中华民族共同体中除汉族以外的少数民族的民族戏曲以应有的地位和足够的关注。2008年岁初，学苑出版社出版的国家社会科学基金艺术学“十五”规划项目成果——《中国少数民族戏曲剧种发展史》一书的成书与问世，颠覆了中华戏曲文化只有汉族戏曲的既定误解，使中国少数民族戏曲在尘封的历史皱褶里得以轻快地舒展。在对待少数民族戏曲的立场和态度上，该书的著者采取的不是汉族中心式的历史叙述模式，而是把少数民族戏曲包含在中华戏曲文化的大的体系中，这绝不仅仅是话语概念的一个变更或者是一个简单的学术概念含义的拓展，而是对以汉族戏曲为研究中心的戏曲史观的解构和重建。这是表明先进的治史立场的一种学术创建，也是此著作能够和理应能够成为戏曲史学巨著的关键所在。
该书填补了学术空白，重构了戏曲的历史。正如《中国少数民族戏曲剧种发展史》书中第一章“概述”中所述：“中国的戏曲既有众多的汉族戏曲剧种，也包括千姿百态的少数民族戏曲剧种。中国的戏曲文化是中国各地、各民族人民共同创造的。”这种学术理念打破了和超越了20世纪以来汉族戏曲为中心的封闭，使戏曲历史重新回到民族共同体的文化渊源中从而完整起来。它以辨证唯物主义和历史唯物主义为哲学基础，以发展社会主义先进文化为思想资源，以贯彻党的民族政策、促进民族团结为宗旨，以保护和发展民族民间文化为目的，以诸多具有先进性的理论体系为逻辑起点，通过理性而宏大的学术行为，在充分把握了学术研究对象特点的基础上，通过时间顺序为序的正史体裁和严谨与生动并存的文字，反映了少数民族戏曲这一社会文化现象运动和发展的过程，揭示了少数民族戏曲的发展规律。此著作除具有戏曲史学研究的现代意义以外，在中华文化的继承与发展、民族团结和民族繁荣的实现、民族文化的保护和交流等方面都具有重要意义，是目前国内第一部全面而系统地反映少数民族戏曲整体面貌与发展历史的史学专著。
《中国少数民族戏曲剧种发展史》有严谨而完备的叙述体系，采取了几种分类体系结合的形式，这使少数民族戏曲发展历史的叙述更加分明。以藏戏为例，藏戏是藏族民族内部的戏曲，因此先按照民族归属为其分类。但是由于藏民族在地理分布和宗教信仰上的差异而使藏戏的面貌有很大的差距，所以又按照地区地理的标准，在藏戏内部细分为西藏藏戏与门巴戏、青海藏戏、甘南藏戏、四川藏戏4个部分。但是全书主要采取按照民族归属进行剧种划分，也更有利于把少数民族的戏曲放在中华民族戏剧文化的大背景之中加以关照和论述，同时又反映出每一个独特的民族自身的戏曲文化的发展轨迹，反映了汉族戏剧文化与少数民族戏剧文化的相互影响。
全书体例严谨。第一章“概述”部分有“戏曲是中华民族各民族人民共同创造”、“新中国成立以后的少数民族戏曲”、“少数民族戏曲的生成规律”、“戏曲的基本特征和民族特征”、“少数民族戏曲的继承、保护和发展”五节。
在概论之后，以50余万字的鸿篇、分为十七章，详尽地记载了藏戏、甘南藏戏、四川藏戏、青海藏戏、侗戏、傣剧、阜新蒙古剧、朝鲜唱剧、满族新城戏等24种少数民族戏曲剧种的发展历史与艺术形态。每章又按照剧种的个性，分成形成历史、发展现状、演出团体、著名演员、代表剧目、音乐特点、表演风格、舞美特点、演出习俗等章节进行进一步论述，这样既突出了各个剧种的剧种独特性，又保持了全书架构的一致性与完整性。
值得特别一提的是，书中选用的800多幅珍贵的图片。以“图”作“志”，书中的这些珍贵照片，事实上已经构成了少数民族戏曲和中国戏曲图志资料作为学术资源的原始积累。
《中国少数民族戏曲剧种发展史》在广搜精选和考订整理的基础上，在记述了少数民族戏曲历史发展的历程和脉络的基础上，并未简单地局限于陈述这种客观发展过程，而是正确评价了少数民族戏曲发展过程中的历史人物和相关戏曲史事件，同时进一步深入揭示了少数民族戏曲的发展规律。书中对我国少数民族戏曲剧种的形成和发展规律，对少数民族戏曲的基本特征和风貌，进行了深入和系统的研究与论述，探究少数民族戏曲生成的文化背景，从其文化生态的角度切入剧种保护的议题，把理论层面的问题研究与实际问题的解决有机结合，给这一问题提供了全新的思路和解决的策略。
《中国少数民族戏曲剧种发展史》一书的完成，是进一步认识少数民族戏曲发展特点和规律的基础和开端。此书是戏曲史学建设过程中当之无愧的高屋建瓴之作。
